Wystawa jest pomyślana jako podróż przez kolejne epizody twórczości i życia artysty niczym przez rozdziały książki. Rozpoczynają ją prace obrazy artysty z pierwszych podroży do Europy i różnych okresów twórczości, nawiązujących do stylistyki tradycyjnego malarstwa, a także rzeźby, instalacje i dokumentacje społecznie zaangażowanych performance. Znaczną część wystawy zajmują książki tworzone przez KENBO. Od tych tradycyjnie prezentujących kaligrafię i wywodzące się z niej malarstwo (shuhua – tongyuan „pismo i malarstwo łączy to samo pochodzenie”), po najnowsze, gdzie świadomie operuje destrukcją i ikonoklastycznymi znaczeniami, zarówno w kontekście pamięci, przemijania, motywu rytualnego spalenia, ale i aktualnego katastrofizmu doby schyłku antropocenu.
Pokaz wieńczy powstający codziennie, w trakcie 123 dni trwania wystawy, cykl prac na papierze łączący kontekst Szczecina i pochodzenia artysty, zatytułowany Odra i chiński tusz: zapis nieodwracalnego i zmiennego stanu czasu (Oder River and Chinese Ink: A record of an irreversible and variable state of time).
Komentarze